《小時(shí)代：靈魂盡頭》柯震東的戲份被保留，但看著難受。影片剪掉了柯震東所有正面的中近景和面部特寫，代之以各種“無(wú)頭鏡頭”以及稍縱即逝的遠(yuǎn)景。即所謂——要人，但“不要臉”。

　　《小時(shí)代》系列本是以鏡頭華麗見長(zhǎng)的，節(jié)奏雖談不上行云流水，但也不磕絆；經(jīng)此“不要臉”后，但凡柯震東出場(chǎng)，畫面造型都變得奇丑無(wú)比，更重要的是沒了面部表情和近景動(dòng)作，對(duì)手戲的情感也出不來(lái)；本是一路暢通的節(jié)奏，到了柯震東這里，堵了。

　　這種處理究竟能在多大程度上殺雞駭猴？有沒有更好的警示辦法？而且，為什么《道士下山》房祖名戲份被完整保留，而柯震東就“不要臉”？這些都是問(wèn)題，當(dāng)然，這不是導(dǎo)演一個(gè)人的問(wèn)題。

　　對(duì)于柯震東的戲份，郭敬明算是“對(duì)付”過(guò)去了，不過(guò)影片的結(jié)尾，郭敬明解決得不錯(cuò)。

　　原著小說(shuō)的結(jié)局是悲慘的，除了林蕭，其他人都死于大火。但電影不是小說(shuō)，是脫離母體的獨(dú)立存在，有著自己的樣貌、個(gè)性、情感。有了前三部，第四部也得沿著既定的路數(shù)和氣場(chǎng)走，所以影片可以讓顧里身患癌癥，讓席城死去，但最終還是得經(jīng)歷“撕逼大戰(zhàn)”后走向和諧，不能脫離“時(shí)代姐妹花，永遠(yuǎn)不分離”的主題，這是電影自身的命運(yùn)，也是已經(jīng)成型的觀眾認(rèn)知。

　　所以影片如果囿于小說(shuō)，用一場(chǎng)大火讓人物走向靈魂盡頭，不僅突兀，更是前后不搭。但如果拋開原著，另起爐灶，以大團(tuán)圓收?qǐng)觯瑢?duì)那些諳熟小說(shuō)的粉絲而言，也難免有割裂感，并不討巧。

　　影片采用的辦法是點(diǎn)到為止，用很短的黑場(chǎng)和幾聲警笛，把這個(gè)結(jié)局一帶而過(guò)了。然后用近乎8分鐘的段落，回溯了時(shí)代姐妹花的成長(zhǎng)歷程。這8分鐘不是真正的長(zhǎng)鏡頭，有后期做出來(lái)的痕跡，但幾乎無(wú)縫銜接，很流暢。

　　這么做的好處是既忠實(shí)了原著，交代了內(nèi)容，又不作用于情感，從而保持了影片和觀眾認(rèn)知的連貫性、一致性。黑場(chǎng)前，是撕逼高潮后的和諧，有一種渡盡劫波、姐妹情深的溫暖感；黑場(chǎng)后是“時(shí)代姐妹花，永遠(yuǎn)不分離”的主題表達(dá)；中間的黑場(chǎng)雖帶來(lái)短暫的不適，但沒有視覺內(nèi)容，聽覺沖擊力也不強(qiáng)，時(shí)間又短，讓人根本來(lái)不及情感轉(zhuǎn)換，割裂不了影片前后的情緒和感覺，處理得很巧，同時(shí)也給影片留了開放的空間，有了多重解讀的前提。

　　就影片整體而言，算是中規(guī)中矩，沒有比前三部好多少，也沒有失水準(zhǔn)。畢竟是一個(gè)師傅、一個(gè)模子、一段時(shí)間內(nèi)烙出來(lái)的“煎餅”，如此而已，里和皮兒在升級(jí)，但色香味沒有本質(zhì)的變化。

　　《小時(shí)代4》是系列的收官之作，個(gè)人認(rèn)為這個(gè)系列的意義和價(jià)值在于——在眾多的洋快餐里，國(guó)產(chǎn)電影有了自己的大煎餅，“小四”牌的，郭敬明也是個(gè)“煎餅俠”。任何高估和貶低這個(gè)系列的言行，都過(guò)于感性。

　　一樣的《小時(shí)代》，但不一樣的郭敬明，《小時(shí)代4》是郭敬明作為導(dǎo)演質(zhì)變的節(jié)點(diǎn)。作為年輕導(dǎo)演，遭遇了柯震東戲份的問(wèn)題，以后能遇到的、影片之外的難題，也就不過(guò)如此了。而作為一個(gè)作家出身的導(dǎo)演，最挑戰(zhàn)自我的，恐怕是剪斷那根臍帶、放下那條拐棍，用電影思維做電影，《小時(shí)代》系列這方面做的并不是很好，好在結(jié)尾出現(xiàn)質(zhì)變，堪稱完美。不能不說(shuō)，不管你喜歡不喜歡，郭敬明的導(dǎo)演時(shí)代來(lái)了。